Videos de mi música

lunes, 30 de septiembre de 2013

Cordero ReVelde

Cordero ReVelde

Corderorevelde
Rock uruguayo universitario.
Ya había posteado algo de este grupo, en referencia de los grupos finalistas U>ROCk.
Hay mucho nuevo desde ese momento, extraigo casi toda la información de su sitio web.
Que es esta:
"En el frío mayo del año 2010, mentes aburridas ya del tedioso deber estudiantil, emergieron desde los pasillos de la facultad de derecho de la República, buscando una fuente común de inspiración que lograra extraerlos de la rutina agotadora de monólogos catedráticos. Estos individuos, Santiago Rodríguez y Diego Sonsol, decidieron apartarse del redil que involucra a la masa de jóvenes que dedican sus horas a sacar apuntes sentados en un pupitre sin más ánimos que ser parte de un rebaño de corderos arrastrados por obligaciones impuestas por el sistema. Es así que entre quejas y expresiones de insatisfacción, encuentran en el rock un medio, un bálsamo de pureza, un camino por el cual transitar sin reglas ni normas más que las de ellos mismos. Ese es el primer mojón, el primer grito de reVelión.

Pero para llevar a cabo su propósito, necesitaban encontrar en el rebaño, mas corderos con una mentalidad reVelde en potencia, y al mismo tiempo que compartiera la pasión y el poder de expresar sus emociones haciendo rock. El primer ensayo de Cordero ReVelde se lleva a cabo en las inmediaciones del zoológico capitalino, y ya desde ese punto quedaron instaurados algunos puntos que caracterizarían a la banda, como el estilo musical, las letras en español, y una fe incondicional a su material por encima de covers. Diego Sonsol como vocalista, y Santiago Rodríguez como bajista y en los coros.

Tras algunos ensayos, uno de los integrantes decide por inconvenientes personales, abandonar el proyecto, dejando libre la primera guitarra. En una búsqueda frenética por encontrar esa pieza clave en el andamiaje musical de la banda, surge Ramiro "El Pelado" Rodríguez, hermano de Santiago, un cordero con más años y ya esquilado en esto de la música, quien se incorporaría de inmediato en la primera guitarra. La banda crecía en calidad y expectativas, cuando ya en octubre de ese 2010, se presenta la posibilidad de tocar en vivo. Desavenencias con quien desempeñaba el rol de baterista, lo llevan a elegir otro camino. El tercer hermano Rodríguez, Marcelo, se ve atraído hacia la banda al observar los pasos que la misma estaba dando, y se suma al rebaño en la batería. Son tiempos de crecimiento y regocijo en la granja, y esa energía se vuelca en las canciones y en los toques.

En febrero del 2011 la banda graba su primer demo compuesto de 8 temas. Se suceden distintos toques a lo largo del año, todos con la huella del Cordero, y el rebaño iba en aumento. A finales de ese 2011, se integra a la banda Marcel Halegua en el teclado. Para dar a luz nuevas creaciones musicales, se graba un segundo demo en el comienzo del 2012.

Pero no todos los años las ovejas son gordas, y vaya que este 2012 seria magro para el cordero. Marcelo decide alejarse en la batería, y Marcel lleva su teclado a otro país para estudiar allí. La banda que pintaba no tener freno, frenó de mano, y tuvo que volver a buscar recursos ovinos para seguir avanzando. Fieles a su frase de cabecera, la reVeldía volvió a aflorar en el Cordero, y no dejaron de luchar para cambiar lo que el destino les había deparado. Es así que se integra a la banda Matías "Monsieur" Correge, un joven francouruguayo con las virtudes y el compromiso para ser el motor de la banda desde la batería. Llega el 2013, como un año que trae aire fresco para salir del nefasto 2012, y Santiago decide por su propia iniciativa, construir una sala de ensayo, un templo, una trinchera donde la banda pudiera tocar y unirse más que nunca para salir a dar batalla. Sobre mayo, la banda es invitada a participar por segunda vez en el Mayo Tricolor realizado en el Parque Central, con un marco del 15 mil personas, un desafío que la banda supo afrontar con éxito.

La granja no tiene techo... "
Sus videos



Formación actual

Matías "Monsieur" Correge - Batería
Ramiro "El Pelado" Rodríguez - Guitarra
Santiago Rodríguez - Bajo
Diego "Indio Solari"Sonsol - voz (este apodo va por parte mía)

sábado, 28 de septiembre de 2013

Gato Negro - Chorreando Sangre

Gato Negro - Chorreando Sangre

http://nsae01.casimages.net/img/2013/09/03/130903124542571489.png

http://nsae01.casimages.net/img/2013/09/03/130903124531806315.png




El links es proporcionado por Fernando Rivas

A ver; el Yagui el de Palacio de la Música de 18 y Acevedo Díaz
me dio este material.
 -es de un amigo, me dijo
que más joven pero tan loco como yo,
"enloquecido" por la música, elabora todo,
es decir compone, arregla y ejecuta todos los instrumentos.
-Si podés postealo en tu blog, me dijo.... imposible negarme.
Pero luego lo escuché y tiene muchas cosas interesantes,
y además muy amablemente Fernando comparte su música.
Que a mi entender, tiene deseos de hacer algo pesado, hard, heavy etc
digo esto por los nombres de los temas, 
pero realmente su musica me lleva más bien a otras métricas,
entre rock elaborado, y balada caústica, 
me hace acordar a Can para quien conozca el grupo.
Su música es totalmente instrumental,
y bueno tu ves lo bajas y si te gusta lo disfrutas
y si no habrás tenido una experiencia única,
ya que lo que hace Fernando es notoriamente autentico
no copiado de nadie,  muy personal, muy único, nadie hace 
lo que el y eso  por lo menos yo lo admiro.




Abismo - Nunca es tarde


 Abismo - Nunca es tarde



 Abismo nace en el corazón de Belvedere, Montevideo, Uruguay,
 en setiembre del año 2005. 
Un grupo de amigos con intereses comunes y otros que se conocieron
 por ser del mismo barrio, decidieron juntarse 
para crear música y un estilo propio.

El sonido de la banda nace en el punk rock
 y es influenciado por diferentes cabezas y sonidos. 
En sus dos discos encontramos una variedad musical que va
 desde baladas acústicas hasta el hardcore melódico,
 pasando por estilos que no pueden llevar más nombre que Rock.

Las letras todas nacidas desde muy adentro 
cuentan experiencias de barrio, de amigos, de amores, 
y tienen notas de la política que le pega a cualquier joven.
 Son por sobretodo sinceras y sentidas.

Las presentaciones en vivo son caracterizadas por mucha energía
 y una banda que se ve disfrutando cada segundo en el escenario sin 
importar las condiciones. Tanto cuando subieron en marzo 2012 en 
La Trastienda (invitados por Trotsky Vengaran), 
abriendo el show de Shaila y Mandala en Bluzz live en diciembre 2012, 
tocando en varios escenarios de Buenos Aires (2011 y 2012) 
o en Chile en 2011 en un festival junto a Fiscales Ad hok, 
como tocando en cualquier bar sin retornos ni luces ni equipos adecuados.
 Es una mezcla muy buena entre experiencia, diversión y profesionalismo.

Abismo tiene un disco en la calle llamado “NUNCA ES TARDE” del año 2011 
y está terminando de producir su segundo álbum de estudio "LA DULCE ESPERA"
 que saldrá a la luz en los primeros meses de 2013. 
Todo el trabajo hasta el momento viene siendo completamente independiente,
 con apoyo de amigos, familia y bandas.
(Extraido de  http://www.cartelera.com.uy)


La banda en sus comienzos fue formada por 5 integrantes: 
Mauro Amaral en la voz, 
Fabián Barrientos en guitarra, 
Nicolás Arismendi en la primera guitarra, 
Carlos Rivero en el bajo
Sebastián Balta en la batería
Luego quedo con solo 4 integrantes debido a la partida de Fabián Barrientos 
(el rata) hacia la ciudad de Barcelona en la cual reside hoy en día. 
Aun sigue siendo un abismero de alma y corazón. 
Abismo a pesar de no haber cumplido aún sus tres años como banda
 tiene sobre su espalda varios toques de gran importancia para ellos.


Proximamente tocan en en El Cañaveral Bar -
Playa Pascual ( Herrera y Reissig - Parada 7 1/2 ) 
 Fecha : 20 de Octubre de 2013 a las 00:00

Precio: Entrada libre.

ABISMO vuelve a El Cañaveral Bar

Para escucharlo

domingo, 22 de septiembre de 2013

Amigos Inflables


Amigos inflables - primer disco









En Montevideo hay varias bandas haciendo cosas muy interesantes y frescas!
 Los medios y el gran público no lo saben aún... pero ellas están ahi,
tocando y metiendole color a la vida!
 De a poco van saliendo, vamo arriba las bandas!
(extraido de el Facebook de la banda)


Después de Vinilo, la pausa... después de la pausa... AMIGOS INFLABLES
Coné Vecino era el cantante de VINILO, una de las bandas de rock más importantes
 del nuevo siglo en nuestro país.

Luego de la separación de la banda, Vecino siguió componiendo y
decidió formar un nuevo proyecto musical.

A través de la experimentación con el formato clásico de rock
de bajo, guitarra y batería, Vecino fue gestando las canciones en base a emociones profundas;

y así encontró un sonido muy particular y propio.
La historia de AMIGOS INFLABLES comenzó hace tres años
en los escenarios del circuito de pubs y boliches montevideanos,
 y fue creciendo desde el contacto directo de la banda con su público.
Luego de la maduración en vivo, llegó la hora de grabar.

AMIGOS INFLABLES dedicó el segundo semestre de 2012
 a la creación de su disco debut publicado por Bizarro.


(extraido de quien me paso los links y la infodel grupo)



Musicos
Manuel Souto - Batería
Andrés Miranda - Bajo
Camilo Saralegui - Guitarras
Paul Higgs - Guitarras
Cone Vecino - Voz
Temas
01-Cabeza de pato
02-Y maria se subió
03-Pero igual seguimos
04-Soy Pop
05-En el mejor lugar
06-Tremendo
07-Puñado de paz
08-Cambio zapatos por raíces de libertad
09-Vení a conocer
10-Como cuesta
11-El tema más gordo
12-Cacocresía

Buen comentarios en este sitio http://www.elpais.com.uy/divertite/musica/nuevo-disco-amigos-inflables.html
Por acá se escucha algo Ç

domingo, 1 de septiembre de 2013

Juan Faccini, Pablo Traberzo y Jorge Surraco – 1996 – Todo por el blues

Juán Faccini - Pablo  Traverzo - Jorge Surraco

Todo por el Blues (1996)



....hablando un poco del disco Un peso, 
es el primer disco de la Pablo Traberzo Banda, ¿verdad?
es el primer disco con este proyecto. .....
Yo en el ‘96 estuve en un disco junto a Jorge Zurraco de Las Pajas Blancas Blues, 
que ya no tocan más, 
y junto a Juan Faccini del Conde de Saint Germain. 
quedamos los tres seleccionados en un casting que hizo X FM para su proyecto 
Todo por el blues, 
que consistía en grabar un disco con tres guitarristas de blues del medio. 
Se presentaron un montón de bandas, 
porque en los ‘90 hubo un boom del blues
 y mucha gente que estaba escondida salió a tocar blues porque era la onda.
 En aquel momento había, no sé, cuarenta bandas de blues 
sonando en Montevideo. 
Pero este es el primer disco oficial, sacado a través de un sello.
Temas:
1. Fragilidad (10:39)
2. Les Fasfadets (3:13)
3. Alas y sueños (4:27)
4. Hay que sufrirla hermano (4:01)
5. Georgia on my mind (3:48)
6. Entre mis brazos (3:36)
7. Un blues (8:34)
8. Más le das más quiere (5:43)
9. Tocando blues (6:00)
10. Negro loco (3:45)
11. The sky is criying (9:50)



sábado, 31 de agosto de 2013

Martín Maillot - Subterraneo Florida

Martín Maillot - Subterraneo Florida







También lo pueden escuchar acá




Martín es un bajista uruguayo, nacido en el año 1976
 es oriundo de Florida. 
Aparte de marcar el compás, es Tecnico en electroníca.
Es un compositor contumaz que experimenta muchísimo en
su bajo, y saca cosas realmente interesantes.
Y de ahí este postéo.
A sido bajista entre otros de Caterpiller Grove
Su bajo es un Samick (Fender Rumble 100 W, Samick Artist Series Bass) que suena impresionante.......


y ultimamente le 
quitó los trastes ... es decir le quedó Fretlles y suena más 
profundo aún.



...y acá demuestra como se inspira...

Este es otro de los tantos excelentes músicos uruguayos tanto 
compositivamente como desarrollando su instrumento, 
y que muy pocos conocen. Espero que lo disfruten.
Y tiene un gran sentido del humor lo siguiente lo saque 
de su sitio en feisbuc.

Dino algunas cosas de él

Gastón Ciarlo "Dino"


Hace ya muchos lústros algunos de los temas que disfrutaba y
también tocaba eran Hay veces, Candombe IV, Canta, canta entre
otros por supuesto, temas de Dino.
A mi humilde entender Dino nunca fué un rockero, aunque toco en 
los Moonlights banda bastante rockera por lo menos para aquellos 
tiempos, el fue sin lugar a dudas de los precursores del Candombe-beat
como se le denominó en un principio; y yo denominaría Cancombe-fusión.
Que no fue el único estoy de acuerdo, y que en un medio tan pequeño
lo que hiciese cualquier músico iba a ser también emulado por otros, 
no tiene discucion a mi entender; pero el simple Canta, canta, canta/
Hay veces es del año 69 y Un color también es de esa época.
Y creo que en sus raíces hay mucho folklore, mucho canto popular.
Se que para muchos pueda hasta ser aburrido, pero tiene un lote de 
temás que lo hicieron inmortal por lo menos para nuestro país.

Y como alguien me pidió lo que tuviese de Dino y lo subí para descarga 
( http://gacardes.blogspot.com/) lo postéo acá.


Según Wikipedia
Gastón Ciarlo (nacido el 30 de septiembre de 1945, Montevideo), cantante, guitarrista y compositor uruguayo. También conocido como Dino, desde sus inicios artísticos en 1960 ha cultivado una notable carrera musical, integrando diferentes grupos de música beat, de candombe o de rock, así como su larga trayectoria solista. Su trayectoria a lo largo de más de 40 años en el plano cultural uruguayo, lo convierten en uno de los referentes más importantes de la música popular de ese país.

Biografía
Conocido popularmente como «El Dino», comienza sus estudios de guitarra a la edad de 8 años. En la década de 1960, forma el grupo Los Gatos, grabando su primer álbum en 1969. En este álbum se mezcla la música beat (de mucha popularidad en ese momento), con ritmos autóctonos como el candombe, produciendo una obra pionera en este tipo de fusiones.
En noviembre de 1970 edita para el sello Eco/Mallarini Producciones, su primer LP como solista, llamado “Dino”. Posteriormente integra la banda Montevideo Blues, en la cual graba la emblemática canción Milonga de pelo largo, la cual puede considerarse su obra más conocida.
Luego de Montevideo Blues, integra la banda Los Moonlights, la cual gozo de gran éxito a nivel nacional y regional. El año 1974 encuentra a Gastón Ciarlo integrando la banda Cero Tres, junto a Yamandú Pérez y Chichito Cabral. Con esta banda que cultivaba el género del candombe edita ese mismo año el álbum llamado “Tengo mucho miedo”.
Luego de volver con “Los Moonlights” hacia 1975, graba su segundo disco con esta banda, llamado “Moonlights Hoy” (Macondo, 1976). En años siguientes grabará otros álbumes como solista: “Vientos del Sur” en 1977, “Hoy Canto” en 1979 y “Los Tanos” en 1983.
Participa junto al músico Hugo Trova en su ciclo de recitales “Trovadiniando”, y es invitado junto a numerosos artistas, al multitudinario espectáculo organizado por ADEMPU en 1984 y que tuviera lugar en el Estadio Luis Franzini. En 1984 participando del grupo Kien, edita “Punto y raya”, el cual seria su último álbum en los más de 10 años que duró su posterior estadía en el exterior.
Hacia 1985, el Dino se radica en Suiza, volviendo a Uruguay casi 10 años más tarde. A su regreso en 1994, funda un nuevo grupo llamado “La Dolores”, editando en 1997 el álbum “Cruzar el río”.
En el año 2002, junto a la también cantautora Vera Sienra, realiza una serie de espectáculos en los que interpretaron temas propios y de artistas como Alfredo Zitarrosa o incluso Carlos Gardel. A raíz de estos espectáculos, editan en el año 2005 editan el álbum “Mi ciudad y su gente”.
En el año 2006 edita junto a Carlos Alberto Rodríguez el álbum “Milongas Cruzadas”, grabado en vivo en una serie de recitales del mismo nombre, que los artistas realizaron a lo largo de todo el país.
En octubre de 2007, sale a la venta el disco "Volumen II", creado junto al grupo Los Kafkarudos, integrado por Tabaré Rivero, Alejandro Ferradás y Walter Bordoni).
Dentro de los intérpretes de su obra, se pueden contar a artistas como Alfredo Zitarrosa, Mauricio Ubal o Pablo Estramín, así como también grupos como La Trampa o Níquel.
Su gran versatilidad y creatividad le han permitido a lo largo de su carrera, fusionar distintos ritmos y géneros musicales, siendo pionero como ya se mencionó en el candombe-beat, pero también de variantes que podrían definirse como milonga-rock o milonga-blues.
Grupos que integró
Los Gatos (1963-19671a formación (1963-1965): Gastón Ciarlo “Dino” (guitarra y voz); Eduardo “Pocho” Díttamo (bajo); Néstor Barnada (guitarra); Carlos “Clavito” (batería)
2a formación (1966-1967): Gastón Ciarlo “Dino” (guitarra y voz); Eduardo Díttamo (guitarra); Freddy Giménez (batería); Carlos “Pelinsito” Capobianco (bajo)
Los Orthicones (1967)[editar · editar fuente]
Formación: Dino (guitarra y voz); Néstor Barnada (guitarra); César Rechac (bajo); Hermes Luciani (batería)
Sound Machine (1968-1969)[editar · editar fuente]
Formación: Dino (guitarra y voz); Ernesto Soca (guitarra); Abel Montenegro (bajo); Néstor Barnada (guitarra); George (batería)
Montevideo Blues (1971-1972)[editar · editar fuente]
Formación: Gastón Ciarlo “Dino” (voz); Néstor Barnada (guitarra); Eduardo “Pocho” Díttamo (guitarra); Horacio “Nino” Costa (bajo); José Martínez (batería); Julio César “Lelo” Surraco (percusión)
Los Moonlights (1972-1973)[editar · editar fuente]
Formación: Sergio Iriarte (guitarra y voz); Osvaldo Iriarte (bajo y voz); Gastón Ciarlo “Dino” (guitarra y voz); Yamandú Pérez (batería).
Conjunto 03 (1973-1974)[editar · editar fuente]
1a formación: Gastón Ciarlo “Dino” (guitarra y voz); Yamandú Pérez (batería y percusión); Mario “Chichito” Cabral (percusión y voz)
2a formación: Ingresan Miguel Güida (bajo) y Enrique Rey (guitarra).
3a formación: Ingresa Washington Serrón (guitarra) en lugar de Enrique Rey.
Los Moonlights (1976)[editar · editar fuente]
Formación: Sergio Iriarte (guitarra y voz); Osvaldo Iriarte (bajo y voz); Gastón Ciarlo “Dino” (guitarra y voz); Beto Risso (batería)
Kien (1984-19??)[editar · editar fuente]
Gastón Ciarlo “Dino” (guitarra y voz); Danilo Di Candia (teclados); Horacio Costa (bajo); Waldemar Rama (guitarra); Humberto García "Careca" (percusión y coros); Gastón Aguilera (batería)
La Dolores (1997-)[editar · editar fuente]
Gastón Ciarlo “Dino” (guitarra y voz); Joel Gonnet (teclados y arreglos); Milton Ruiz (guitarra); Marcelo Vico (batería); Fabio Vico (bajo); Humberto García "Careca" (percusión)
Los Kafkarudos (2007-)[editar · editar fuente]
Gastón Ciarlo “Dino”; Eduardo Darnauchans; Walter Bordoni; Tabaré Rivero; Alejandro Ferradás

Discografía

Long Plays[editar · editar fuente]
?
Underground (Nov. de 1970)


Montevideo Blues (con Montevideo Blues) (1972)
***Escucharlo acá***


Moonlights (con Los Moonlights) (Dic. de 1972)

Moonlight hoy (con Los Moonlights) (Ene. de 1977)


Vientos del Sur (Ene. de 1977)
***Escuchar en acá***


Hoy canto (1979)

Milonga (1981)

Los tanos(1983)

Punto y raya (con Kien) (1984)

Pasa el tiempo (Gambardella G 649. 1989)
?

Antología (1997)
***Escucharlo acá***

Cruzar el río (con La Dolores. Ayuí / Tacuabé ae180cd, 1997)

Autobiografía (2001)

Mi ciudad y su gente (con Vera Sienra) (2005)

Milongas cruzadas (con Carlos Alberto Rodríguez) (2006)

Volumen II (con Los Kafkarudos) (2007)

Prehistoria de Dino (Perro Andaluz. 2009)
Vivo y Suelto (2010)

Una de las obras de arte de Dino


Bueno que lo disfruten, si algo no entienden mss a zadilenida@gmail.com
Por pedidos loquierooir@gmail.com.

Que lo disfruten¡¡


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